
老张今年五十八岁,在河南一个小县城里唱了三十多年的坠子书。以前赶庙会、走乡串镇,一场下来几十块钱,还得看天气看人情。这两年他学会开直播,抱着那面小鼓坐在自家堂屋,手机一架就开始说唱。没想到三个月过去,收入比原来翻了一倍还不止。
这事儿听起来像是个偶然的逆袭故事,可细琢磨,背后藏着不少值得说道的地方。不是谁都能靠直播翻身,但像老张这样的非遗传承人能被看见,确实说明了一些变化正在发生。
早些年,听坠子的人越来越少。年轻人不爱听慢悠悠的曲艺,觉得节奏拖沓;中年人忙于生计,没空坐下来听一段完整的词儿;连村里的老人也渐渐少了。有一次老张去邻村演出,台下坐着不到二十个人,一半还是凑热闹的小孩。他说完一整段《杨家将》,掌声稀稀拉拉。那一刻他知道,手艺还在手上,可听众快没了。
转机出现在去年冬天。儿子看他闷在家里叹气,悄悄帮他注册了个账号,录了几段视频传上去。起初没人看,偶尔有几个评论也是“这是啥调”、“听着怪好听就是不懂”。后来有位山东网友留言:“小时候爷爷常听这个,突然听到眼泪都出来了。”这句话让老张愣了半天——原来还有人在乎。
从那天起他开始规律地直播,时间不长,每天晚上七点半到九点。不搞打赏刺激,也不卖货带货,就正经八本地唱上两段传统书目。有时候中间停下来喝口水,还会跟观众聊几句当年学艺的事。“那时候师父不让录音,全凭脑子记,错一个字都要重来。”这话讲出来,弹幕里刷出一片敬佩。
展开剩余53%慢慢地,观看人数从十几涨到几百,再到现在经常上千人在线。更让他意外的是,很多人不再只是进来听听旋律,而是愿意从头听到尾。有一回他唱《秦香莲告状》,整整四十五分钟没有中断,结束后竟收到上百条私信,“老师您说得真细,我们全家都在听”。
这种陪伴感是金钱之外的东西。有人说现在生活太碎片化,刷短视频几分钟就要换下一个,反而让人越来越累。而一段完整的坠子书,像是把心静下来的契机。它不需要多炫技,只要真诚地说、认真地听,就能搭起一座桥。
其实不只是河南坠子。这几年越来越多的传统艺术形式通过网络找到了新出路。剪纸、泥塑、皮影戏……原本藏在角落的手艺,因为一部短片、一次直播被人记住。这其中的关键,并非技术本身有多先进,而是人们重新发现了那些曾被忽略的情感价值。
当然也不是所有老艺人都适应这种方式。有些人嫌镜头尴尬,怕自己说话不利索影响形象;也有担心内容被盗用、传播变了味。这些问题确实存在,但也正因为有了关注,才让更多人意识到保护的重要性。
更重要的是,当一位民间艺人发现自己的声音仍有人倾听时,那份坚持就有了底气。就像老张常说的一句话:“我不图挣多少钱,就怕这段音儿断在我手里。”
如今他在直播间的名字还是原来的那个土名字,封面是一张旧照,背景是他练了半辈子的琴凳。每晚亮灯的时候,总会有熟悉的声音飘出来,悠扬又沉稳。也许外面的世界吵得很,但在这一刻,至少还有一些人,愿意安静地听完一段故事。
而这或许才是传统文化真正活起来的样子:不用包装成潮流,不必迎合所有人喜好,只需要真实地存在着配资平台官网,然后恰好遇到懂它的耳朵。
发布于:山东省欣旺配资提示:文章来自网络,不代表本站观点。